旅人書房

        作者：村山早紀

        譯者：章蓓蕾

        出版社：健行文化

        出版日期：2015-10-01

        ISBN/ISSN：9789869192378

神祕的黑貓手工書店是個像都市傳說般的地方，據說就位於那條狹窄老舊又散發著昭和時代氣息的小巷裡，那裏有一位來歷年齡都不明的職人，擁有魔法般卓越的技術，能製造出美麗的手工書、也能修復古老破損的書籍，只是不是任何人都能見到她！十三歲中學生琉璃的外婆家就在這個小鎮的小巷裡，這個夏天為了參加追悼法會，琉璃提前忙碌的家人獨自來到，然而卻在那間謎樣的宅院裡遇見七隻會說話的黑貓和宛如女巫般的紅髮女人，還有那一連串像是奇蹟、魔法，令人驚異的事件。

從《黃昏堂便利商店》的魔法便利商店到《花開人家》具花草溝通能力的家族，只能說這「風早市街」真的是個很不可思議的地方，《黑貓魔法手工書店》的故事舞台有趣的也與這裡逃不離關係，作者村山早紀就把它設置在風早港口旁的山丘上、名為酸漿巷的古老商店街裡，並延續一貫奇幻神祕中帶有的療癒動人筆調，村山早紀早期是以童話創作崛起的，所以作品不難看到像是幻想、魔法、擬人或象徵等兒童文學的表現手法，本書更為特別的是主題換成了書本，作者發揮經歷所長，情節中不時提及經典的童書出版名著，濃厚的懷舊況味讓人很難不被那些熟悉的記憶所召喚。

《黑貓魔法手工書店》表面看來是關於書與人的故事，單純然而卻不簡單！不管是於書或於人的部分都有相當深入且富感染力的呈現，先從被賦予外在媒介導入任務的手工書談起，在現今紙本式微、數位閱讀興起的風潮裡，這個題材相信定會讓許多愛書人更有感，從文化傳入的歷史、製書的專業技藝到舊書的受損修復等都可以看到作者考究的用心，手工書的製作或許是大部分人較少接觸的領域，但幾個圖書常見的污損狀況卻忍不住讓人會心一笑，像是透明膠帶的黏貼、胡亂塗鴉的處理等，貼近生活經驗外還相當實用具知識性，除此之外利用四個章節的小故事帶出了像是童書、圖鑑或相簿等不同書籍表現形式，重要不在於那是一本什麼樣的書，而是它曾經在生命中帶來的悸動與美好，在所有孩子長大成人後仍會根植心中的溫度。

每個人的一生都像個故事。《黑貓魔法手工書店》裡雖然出現不少童書作品，但說的不是這些書裡的故事，而是人的故事，會看見這間神祕魔法書店的人們無非心中懷有劇烈的遺憾與想望，每一本欲修復或製作的書本都承載了沉重的記憶片段，他們記得閱讀帶來的熱切與喜悅，無法忘卻的也是人生困境隨之無可避免的悔恨與哀傷，生命對比童話更顯得殘酷現實，要修復填補的何止是書本、人心才是最核心的根本。

《黑貓魔法手工書店》因為訴說生命的缺憾而有著淡淡的傷痛氛圍，然而也因為那些書本的陪伴帶給人們成長的力量，撫慰靈魂、賦予希望。世界上的每一本書，都是為了某人而做，看完這本書，不經讓人更動容起那撲鼻的書香、指尖輕拂過的觸感，還有那能擁有獨特的幸福重量。

        作者：柯姆．托賓

        譯者：陳佳琳

        出版社：時報出版

        出版日期：2015-09-29

        ISBN/ISSN：9789571363608

著作中有三部入圍布克獎決選，《布魯克林》更曾榮獲英國柯斯達年度小說獎，加上以描寫愛爾蘭移民歷史、個人身分認同等作品主題，一度以為面對像柯姆．托賓這樣的文學大師閱讀到的會是較為嚴肅批判、晦澀複雜的形式呈現，然而《布魯克林》卻相當出乎人意料，除了文字雅緻平易、情節更是靜謐樸實，它沒有移民話題小說常見跨文化衝突的針鋒相對、或對於自身命運的哀憐悲嘆，卻不管是在反映生活的深度廣度，抑或生命的力度厚度上，內斂含蓄中以特有的筆觸展現出緩慢溫潤的情緒流動。

《布魯克林》的故事背景發生於二十世紀五0年代，二戰後愛爾蘭經濟遲滯，進而興起的大量移民浪潮，因為出生年代和異鄉經歷，所以作者對於這種新移民心理的身分追認矛盾寫來相當有感，全書分為四個章節，描述平凡的愛爾蘭女孩艾莉絲為了家計離鄉背井遠赴美國的成長歷程，從面對未知世界的恐懼、愁雲慘霧的思鄉低潮到逐漸在工作、學業、愛情與夢想中找到自信與依靠，就在艾莉絲感受到現有的美好與全新的自由之際，突如其來的家庭噩耗卻讓她不得不返回家鄉愛爾蘭，然而未料熟悉的環境卻在她心底掀起波瀾糾葛，去或留成為人生分界必然抉擇的難題。

書名的布魯克林就是女主角展開新生活的地方，這裡因為早期的移民歷史，所以匯集了各類民族與外來文化，作者在此章節運用了相當多的人物或事件來呈現當時的城市氛圍，雖然部分涉及了戰爭議論、種族偏見或貧富差距等話題，卻是點到為止沒有過多批判，反而把書寫重點擺在日常生活的細瑣軌跡，透過艾莉絲的視角我們認識了許多有意思的人物，然而很有趣的一點是閱讀《布魯克林》總有種斷章感，這些角色就像是生命中的過客，有可能在這個小節出現、下個小節就莫名走出生命，所以整部小說更多的反倒是聚焦在女主角這個人物上，細緻入微地勾勒出其性格特徵與心理轉折。

從離家到返鄉，其實這個故事的時序只經過兩年的時間，人物的蛻變卻很容易讓人有歷經多年的錯覺，在這樣描繪舊時代彷若古典風格的小說裡，老實說女主角前後的強烈差異還挺令人訝異的，然而看似現代化女性作風底下卻依舊讓她逃不開時代的壓力與命運的枷鎖，結局那一席意味深長的話語徒留一絲悵然與想像，不慍不火、不做無謂的激情和悲情裡，故事卻細火慢燉堆疊出生命的游離與騷動，直扎人心。

        作者：堂場瞬一

        譯者：李漢庭

        出版社：青空文化

        出版日期：2015-09-18

        ISBN/ISSN：9789869128896

相較於熱門的警察小說題材，《雪蟲》第一眼吸引我的反倒是這個帶點詩意浪漫的書名，「雪蟲」被視為傳達初雪信息的精靈，也是日本北方不可或缺的冬季風景之一，這種蟲子通常出現在冬季第一場初雪之前宣告著嚴冬將近的訊息，本書書寫的小說背景正是在秋末初冬的季節，“雪”的自然特性巧妙的傳達出多重的象徵意義，不管是於景、於人或於事件本身。  

《雪蟲》的故事舞台位於本州島中北部的新潟縣，這裡是日本降雪量最多的地區，有著雪國之稱，每逢冬季就會吸引著各地的遊客到這裡滑雪遊玩，相較於主角鳴澤了從中學畢業後就到東京生活或曾到美國留學的經歷，這童年出生長大與離開警察學校後首次被分發到的地區，可能刻板印象中會顯得冷清無趣許多，然而隨著案件探訪的過程，我們彷彿跟著主角在這片土地上追查真相，透過文字不乏看到城鎮演變的轉變歷史與細膩詳實的地物風景，還有那隱藏在萬變景色之後，對於家鄉的惆悵與懷舊感，通篇讀來不難感受帶有的濃厚人文風情。

其次則是對於主角鳴澤了的個人風格塑造，警察小說何其多，作者堂場瞬一要能被譽為引領娛樂小說界的警察小說作家必定有其成功的原因，案件的跌宕起伏固然是主軸，然而個人覺得人物設定的性格與故事性才是系列主角是否能支撐長久的主因，對於鳴澤了這個即將邁入三十歲的刑警，個人只能說相當獨樹一格！《雪蟲》或許也因為是「刑警鳴澤了」的首部曲，所以書中對於個人的背景與理念有著相當多的介紹，在我看來他不僅有點老氣橫秋、還相當霸氣直率，光從為了維持員警體力而刻意菸酒不沾就可以知道其實事求是、一板一眼的性格，除此之外當然還有生活在警察世家的特殊背景和父子關係的情感糾葛。

最後要談的則是案件的張力，就像是預告著狂風暴雪來之前的寧靜，一件獨居老人命案卻意外牽扯出戰後的新興宗教團體，五十年前的案中案和接連發生的殺人命案究竟有什麼關聯？而這樁陳年舊案居然對主角鳴澤了的家庭帶來了致命的影響，《雪蟲》在祖孫三代全是刑警的設定下卻有著各自的辦案風格，也因此有了案件的衍生、也凸顯出刑警鳴澤了的獨特，只講求法理、極端正義下，我們很難談論對錯，卻不免增添了幾分悲劇的風格。

        作者：知念實希人

        譯者：賴惠鈴

        出版社：獨步文化

        出版日期：2015-10-08

        ISBN/ISSN：9789865651404

提到死神，不難聯想到披著黑色斗篷的骷髏骨架與手持巨大鐮刀的恐怖形象，他們是靈魂的收割者會隨時掠奪人類的生命，然而本書書名《飼養溫柔死神的方法》的反差卻讓人在一開始就勾起無比的好奇心，死神如何飼養？溫柔？生與死既然是無可違逆的自然定律，也是永遠解說不完的重要課題，作者知念実希人顛覆過去固有的刻板印象，賦予死神不同的呈現方式，有別於嚴肅或恐懼，以一種更柔和趣味的視角去傳遞出死的存在與生的醒悟，重新觀照及肯定自我存在的價值。

拋開對死神的誤解，《飼養溫柔死神的方法》中執行的任務是見證人類的死亡，並將魂魄引領至「吾主」的身邊，但有些魂魄卻罕見地在臨死前對人間產生強烈依戀，成為被牽絆住的「地縛靈」而最終灰飛煙滅，一名就因為這樣工作績效難看而又多嘴的死神慘遭上司以黃金獵犬之姿派遣人間，並在大雪中被一位醫院護士給收容，然而這座由老舊洋房改建而成的醫院卻不是普通的醫療院所，而是專門提供不治之症人們特別照護的安寧病房，而且空氣中瀰漫著四種「放不下」的腐臭，為了完成使命不讓這些患者成為地縛靈，死神李奧只能找出綑綁住每個人過往靈魂的癥結點，幫助他們從「放不下」中解脫。

死神如何飼養？始末緣由正是來自於他在人世間活動被賜予的臨時軀殼，動物外觀的角色設定加上臨終關懷醫院的故事舞台，讓人想起現今逐漸被應用在醫療領域能帶來正面療癒力量的「狗醫生」，反觀作者擁有的醫學背景不難理解這樣素材萌生的動機，身為從死神手中搶下生命的醫者看盡生死交關邊緣，在文字中我們多少可以看見個人的體悟與對社會的關懷，從多數人忌諱談論的死亡議題裡試圖引領讀者在有限的人生中找出生命的意涵、珍惜當下的存在，在看似苦痛傷感的小說命題裡另類死神形象的賦予已增添不少新鮮感，但最搶眼的還是莫過於創造出獨具個人風格的角色，這個帶點自戀又睥睨人世的死神受困在狗的身體裡，卻也難逃被動物的本性與本能給制約，所以時常有出乎意表的“笑果”出現，適時的嘲諷與幽默緩解了不少故事中的生死面對。

而除了擁有性格鮮明、表現頗具魅力的主角，內容架構與謎團鋪陳所營造起的氛圍也相當引人入勝，從探詢每個患者「放不下」的記憶過往、找出事件疑點、解開癥結枷鎖到撫平內心創傷，這個死神頓時變成了名副其實的狗偵探！因為戰爭失去心上人的頹廢男子、流傳著吸血鬼傳說的家族命案、放棄夢想的憤恨畫家與畏懼愛人的護士女孩，小說以曾受到詛咒改建的洋房醫院為舞台中心、時間軸更從二戰橫跨至今約七十年，前四章除了呈現多元的題材元素，看似獨立的短篇案件更在最後因為巧妙的線索伏筆而連貫成完整的故事，精采的敘述轉折加上帶有推理趣味的手法，難怪知念実希人被譽為日本醫療推理的新銳作家。

《飼養溫柔死神的方法》裡的死神雖不聳動可怕，但最初其實也談不上溫柔，像是死神李奧甚至有點高傲嘴賤看不起人類呢！然而隨著事件的處理、與人的相處卻逐漸改觀，因為擁有情感、因為具備人性，所以與其他物種而有所區別，然而大部分的人卻很容易深陷於過往的泥沼而走不出，放下執著才能主宰及運用自己有限的生命，「運命」而不被「命運」所侷限。

        作者：蘿倫．戴斯特法諾

        譯者：謝雅文

        出版社：大塊文化

        出版日期：2015-08-05

        ISBN/ISSN：9789862136225

二十世紀人類歷經兩個規模空前的全球衝突，你實在很難想像在軍事科技日新月異的未來，如果再爆發下一次世界大戰，這個地球會變得怎麼樣？就有人曾經問過愛因斯坦對第三次世界大戰的看法，他說「我不知道第三次世界大戰會是如何，但是第四次世界大戰時，人們手中的武器將是木棒和石塊！」《化學花園1》的故事背景就設定在第三次世界大戰後，兩相對照你會發現那或許不是危言聳聽的預言，書裡就因戰爭摧毀了大半個地球，整個世界除了北美洲倖免於難，其它只剩海洋與不適合居住的島嶼，更糟糕的是這個時代充斥著貧窮、疾病與犯罪，社會學家將之歸類為人類社會傳統的三大問題。

因為生存環境被嚴重破壞，人類開始以精良的科學設計出完美的胚胎確保健康優秀的人口，然而怎麼知道第一代茁壯生長的同時，第二代基因卻產生病變，男性壽命只有二十五年、女性更僅剩二十年，為了延續後代，街頭上到處是採花賊綁架女性將之賣給富豪當成生子機器、甚而賣去妓院當妓女，十六歲女主角萊茵就是這樣被迫成為陌生人的妻子，和同樣遭擄去的十八歲珍娜與十三歲西西莉成為姊妹妻，然而縱使總督府邸富麗堂皇、還有著溫文爾雅的丈夫林登，萊茵還是渴望自由、找到雙胞胎哥哥而暗中進行著逃亡計畫，更何況她還發現丈夫的父親為了找到拯救兒子的解藥，在地下室默默進行駭人的屍體實驗，萊茵和逐漸產生情愫的僕役蓋布利歐究竟能不能逃出這個牢籠？！

《化學花園1》中最有意思的大概就是世界設置了，從故事一開始女主角就被綁架到總督府邸，所以全書除了偶爾的派對活動、有大部分的情節都是在這座豪宅中展開，雖然沒有壯闊多樣的舞台場景，但光是這個腹地遼闊的屋子就相當有看頭，奢華講究的居住生活、還有座花團錦簇的美麗花園，間接由文字細節我們也可以得知很多過往的生活景象已不復得，人們以全像投影片的模擬幻象來取代真實世界，這是作者對於科技進步下未來戰爭可能帶來的浩劫所提出的第一個反思－現今環境的全面崩解，當末日過後，我們都倖存下來，昔日的美好只能寄託在對於過去的緬懷裡。

而諷刺的是書中的人類並沒有因此記取教訓，為了傳宗接代，繼續倚賴基因工程打造出健康長壽的全新人種，當人類試圖操控生命必然的循環與演進，也難怪科技會毫不留情地反撲！就像那座花園裡的花朵只是化學贗品，失去了原本的面貌，只是比較殘酷的是犯錯的是上一代人類，需承擔罪責的卻是下一代的生命，這怎麼不讓現代人引以為戒？！當你知道人生將會在最青春年華的歲數逝去，你會怎麼看待這個世界？人性醜惡陰暗的還不僅於此，情節中我們看到不合理的一夫多妻制，而妻子的功能只在於多產與繁衍，女性被當作功能性的生產工具，飽受性與暴力的威脅，女人在兩性的從屬地位，也更凸顯出女主角的與眾不同。

對照書中同為姊妹妻的兩個女孩，女主角萊茵的性格更顯得勇敢不凡，雖然知道自己的生命只剩沒幾年，但她不甘於命運的安排、物質的表象，奮力追求著自己想要的人生，爭取自由是第一步，但有限的生命難題如何解決或許才是本系列作品更令人好奇的發展，《化學花園1》以科技省思為題，架構出風格獨特的舞台背景與飽滿鮮明的人物形象，也喚醒了人們對科技萬能的迷戀。

相關系列作品：

《化學花園1》http://jrue.pixnet.net/blog/post/111669790

《天使之血：化學花園2》http://jrue.pixnet.net/blog/post/113060654

《病毒末日：化學花園3》http://jrue.pixnet.net/blog/post/114588437

        作者：石黑一雄

        譯者：楊惠君

        出版社：商周出版

        出版日期：2015-08-29

        ISBN/ISSN：9789862728567

《被埋葬的記憶》故事一開始由像是獨立於小說之外的說書人“我”帶出舞台背景，這是脫離鐵器時代不久的英國，霜似的濃霧長年籠罩著綿延不絕的荒蕪瘠土，這裡的村民棲身在洞穴中不僅須為生活溫飽擔憂，還得面對食人魔不時的侵擾，緊接著作者以幾起事件帶出了這裡人們的怪異之處，彷彿得了集體的失憶病症會忘記不久前才發生的人事，一對想不起兒子模樣卻又有著模糊片段回憶的老夫妻，因為渴望再見孩子一面而踏上了尋覓的旅程，旅途中他們遇見了英勇的戰士、被怪獸咬傷的男孩與年邁的屠龍騎士，還有神秘的船夫、地道野獸、妖精女孩等，進而得知原來是巨龍呼出的氣息製造出了迷霧剝奪每個人的記憶，為了各自的目的，他們決心找到這隻凶惡的巨龍。

本書乍看下像是歷史奇幻小說，但實質卻是一本文學感很重的寓言式故事，融合了食人魔、怪物、妖精和些許的民間故事與亞瑟王傳說，雖然節奏步調較為緩慢，但維繫住傳統奇幻冒險情節的吸引力，為什麼人們會遺忘過去的記憶成了全書懸念所在，我們宛如跟隨著書中角色為了尋找答案開啟了旅程，筆觸間流竄的混亂與惆悵就像是一路上的迷霧籠罩，安靜平和底下卻給人一種躁動不安的感覺，藉由主角經歷的沿途風景逐漸拼湊出事實的真相，包含了我是誰的過往記憶，剝奪人們寶貴記憶的巨龍背後居然隱藏著歷史傷痕的秘密，如果昔日的夢魘能選擇，你會希望是記得，抑或遺忘？！

歷史與記憶的主題一直以來都是作者石黑一雄作品中探討的重點，《被埋葬的記憶》故事裡帶出種族的紛爭、戰爭的殘酷到人們的仇恨，有趣的是我們雖然深知它的恐怖，戰爭卻是人類史上自始至終不曾停止的篇章，遺忘的迷霧詛咒讓不同種族間的屠殺舊傷得以被埋葬忘卻，但這是否只是自欺欺人的和平假象？對照這個龐大嚴肅的批判議題，老夫妻看似小情小愛的反覆詰問話語就顯得充滿哲思，如果不記得共同擁有的過去，又如何證明對彼此的愛？少了黑暗的陰影，怎麼還會是完整的愛情？他們有質疑卻又相信記憶的復原不會改變對彼此的感覺，所以小說的結尾他們毅然決然渡過就像是希臘神話中的冥河，最後兩人是否還記得彼此？我們不得而知，但書籍藉此道出面對歷史傷痕的亙久問題。

回憶有好有壞，美好的我們想保留，不堪的呢？遺忘過去，真相就會被掩蓋嗎？追根究柢，就能得到最終的救贖嗎？無關對錯，或許每個人都有著各自的見解，何況兩者有必要又都難以承受，《被埋葬的記憶》以仿古的神話故事提出關於戰爭、情感與記憶等矛盾議題，就像是本啟發人心的沉思錄，濃郁內斂的文字底下盡是深沉的思辨與詰問。

        作者：多利安助川

        譯者：卓惠娟

        出版社：博識圖書

        出版日期：2015-09-15

        ISBN/ISSN：9789866104671

這幾年有不少以料理元素為主軸的療癒性小說推出，多數人應該都接觸過這樣類型的書籍，每個人心中也可能都各自有一本感動人心的作品，飲食不再是果腹、維持生命的目的，更重要是藉由人與食物間呈現出的互動與感動，讓心靈暫時脫困、進而帶來的療癒撫慰效果，只是這樣類型的故事多了可能就淪為平常，所以原以為閱讀《戀戀銅鑼燒》不會帶來悸動的！但本書卻出乎意料的令人印象深刻，篇幅不長、情節簡單，卻有一種在心底緩緩蔓延的溫暖與餘味。

如同書名，本書的中心食物就是日本常見的和菓子－銅鑼燒，這個因為卡通人物愛吃而家喻戶曉的點心最早源自江戶時代，相傳是有位戰傷的武將感念某戶民家協助療傷，因而將自己隨身的軍樂器銅鑼餽贈恩人，該居民突發奇想以銅鑼為鍋烘烤麵皮包裹豆沙而成，有趣的是作者多利安助川以銅鑼燒為主題來自於自身的經驗，和書中的主角一樣是喜歡小酌幾杯的人，卻因曾生重病被禁止喝酒因而才開始注意到甜點，令人訝異的是作者進而申請函授課程學習甜點製作的決心，難怪書中對於餡料熬煮、餅皮調製都有著相當詳實的描繪，看似簡單平凡的食物或許程序不複雜，卻吃得出料理者的心意，乍看感謝食材全力以赴的玩笑話語，卻讓人想起「水結晶」與「米飯實驗」，美味料理若多了愛、感謝與關懷，就有可能興起不可思議的幸福力量。

而《戀戀銅鑼燒》就是藉由這份溫度延伸進而帶出另一沉重嚴肅的主題，銅鑼燒與痲瘋病是相當巧妙的極端對比，不管是顯現在表面或實質上的意涵，溫暖與苦痛、深受喜愛和避之唯恐不及，故事中藉由兩個主要人物類型－身陷囹圄與罹患殘疾，來凸顯出人們大部分都只把眼光停留在表面，因為對不了解事物的恐懼而產生的普遍歧視心態，這些人心中的痛多半來自於旁人的異樣眼光，就算早已逃離有形的牢籠或病痛，負面的標籤賦予還是將人與人之間的緊密聯繫狠狠劃開，有人因而對這個世界失望透頂、為存在本身困惑痛苦，有人卻為了穿越圍牆，而告訴自己用早已跨越的心更勇敢活下去，這不是假裝，而是信念！相信生命的頑強，祈求的奇蹟終究會實現。

和《山羊島的藍色奇蹟》一樣，多利安助川的作品有一種特色是對於天地萬物皆有情的禮讚，用心觀察、仔細體會所有人事物所蘊含的溫度，學習以謙卑及感恩的心、用不同的角度來看這個世界，就能以更寬容豁達的態度去接納任何可能的不完美，作者感性溫柔的筆觸裡飽含著生命的力量，以飲食道出不同的人生風景，訴說著在無助又絕望中你依舊得感知、挑戰與重生，因為那也才是人之所以為人的存在價值，看完《戀戀銅鑼燒》你會忍不住想去買個銅鑼燒，一邊咀嚼一邊回味那份美好與感動。

        作者：黎安．莫瑞亞蒂

        譯者：呂奕欣

        出版社：春光出版

        出版日期：2015-08-29

        ISBN/ISSN：9789865922733

在希臘神話裡潘朵拉克制不了好奇心的誘惑，終究打開了盒子導致人世間充滿災難疾苦，那如果事先都跟你說會改變現有生命的一切了，你還會開嗎？西西莉雅就是這樣！無意間在閣樓發現一封丈夫多年前藏在鞋盒中的信，明明上面都寫了「我死了才能開信」，她原本答應丈夫不看的，後來卻又不敵對丈夫種種怪異行徑的懷疑，選擇打開了潘朵拉的盒子；不像泰絲根本就不知道這個盒子的事！不過好像也沒差，因為丈夫和情同好友的表妹最終還是把他們發生婚外情的事告訴了她；最可憐的應該就是瑞秋了，二十多年了！她可是連潘朵拉的盒子都還沒找到，到處尋覓女兒被殺害的線索石沉大海，現在還得面臨兒子媳婦與摯愛孫子搬到異國的孤單。

《丈夫的祕密》講的是一個現代潘朵拉的故事，盒子象徵的是秘密的開啟！小說由三條看似不相干女性視角的敘述支線開啟，但很快的你會發現角色所處的背景隱約透露著微妙的關聯，例如說相同的電視節目、同樣的社區事件等，同一時空多線敘事交錯的觀點，這是書籍剛進入閱讀埋藏在混沌下的小趣味！接著三個知道彼此卻不熟識的人物逐漸產生了交集，直到秘密信件被打開，潘朵拉的爆點被推到了最高潮！小說沒有特殊的舞台設置，有的只是一群平凡的人物生活在平常的日子裡，他們都有不為人知的一面卻包覆在平靜完美的表象下，不管是否出於自願！當塵封的往事或秘密被掀起，陷入了突如其來的情感風暴裡。

小說以時間軸為篇章切分，你會訝異的發現原來驚滔駭浪的世界崩解只需要七天的時間！故事裡不斷穿插著柏林圍牆的倒塌事件，這原是西西莉雅的女兒最新熱衷的研究主題，要不是為了送給女兒那個紀念小石塊，她應該就不會發現那封信！該說是柏林圍牆惹的禍嗎？圍牆高築時，牆裡牆外至少都還有統一面對的目標，然而要下定決心推倒高牆換取的代價可不小，自由沒有所謂的理所當然！就像書中那個實境節目超級減肥王裡大喊的「沒有付出，就沒有收獲！」雖然深知這樣的相對法則，但我們還是不得不承認人們窺探祕辛的慾望，通常還是大過於事後的處理面對！

而秘密雖然又有守密者和被隱瞞者的對象差別，比較艱難的困境是，本書的主要人物還被依附在另一個同樣強烈的主題元素下－家庭關係，她們不是母親、就是妻子，當女人某種程度的母性與韌性刻意被強調，她們就得擔綱起承受保護的那一方，男性則不免庸俗所有的錯誤與罪責還是被賦予了救贖的機會，而這一連串事件的最後第七天正逢的就是復活節－象徵著重生與希望的日子，可惜有的遺憾終究還是導致了無法彌補的失控與傷害，作者的寫實與赤裸道出了代價的無可避免，然而當你再也沒有什麼可以失去的時候，或許心中就無所畏懼，生命自然有重新被駕馭的可能。

然而就在經歷了所有謊言、背叛、憤怒與寬恕，你以為故事就要結束，《丈夫的祕密》短短兩面的尾聲卻又掀起了心中另一陣波瀾，個人很喜歡最後的安排，它揭示了很多完全被掩蓋的事實與對未來的假設，“如果當初”反而凸顯了人生荒謬的處境，沒有人知道生命會如何被帶往截然不同的方向，但既然秘密總還是要以各種形式出現在人際瞬息萬變的情感網絡，那就只得接受與它共度的人生。

     作者：克莉絲汀．哈梅爾

      譯者：殷麗君

      出版社：悅知文化

      出版日期：2015-08-24

      ISBN/ISSN：9789865617202

單看中文書名很容易讓人誤以為這又是一本浪漫甜蜜的戀愛小說，但僅僅閱讀完第一章你會訝異的發現，男女主並沒有就此過著童話般幸福快樂的日子，男主角在書籍開始沒多久就死於上班途中的車禍意外，很多人會以為那麼或許指的是女主角之後的情感遇見，這說是、也不是！《命中注定遇見你》的確從單純的愛情故事出發，講的卻是生命更大範疇的存在意義，或許就像本書英文書名《The Life Intended》可以延伸提問的，你有沒有預期過自己未來的人生樣貌？或者是你現在所處的生活狀態，是否和過去的你想像的一樣？

故事回到書中女主角凱特十二年後的生活，這就不是她曾經以為會擁有的人生畫面！不過凱特仍努力克服丈夫驟逝的悲傷，不僅擔任起特殊孩子的音樂治療師，也開始接受完美男人丹恩的追求並交往，直到得知自己不孕的消息與對於丹恩求婚的猶疑，那晚之後凱特做了好一段時間的奇異夢境，夢裡是她曾經嚮往的人生，和一起變老的丈夫與漂亮的女兒過著令人稱羨的幸福，然而原以為虛構的夢境卻某部分和現實產生了交集，面對彷彿兩段平行時空般的迥異人生，又會如何影響著凱特的未來？！

有如電影《扭轉奇蹟》加上《P.S.我愛你》是在作品簡介中所提到內容特色，《命中注定遇見你》的確帶點奇幻的色彩，以致於讓書籍多了難以言喻的驚喜與趣味，然而這樣的效果並不僅限於表面手法呈現，更重要在於其實質意義！有沒有想過如果現實中真的有魔法可以挽救過往的缺憾，你是否會想要人生重頭來過？在閱讀之初一度質疑作者克莉絲汀．哈梅爾為何要設計這樣的橋段，因為縱使悲劇歷經多年．我們依舊感受得到女主角對於已故丈夫那份強烈情感而不捨，過多想像是否只是讓人更耽溺於過往回憶而無法走出？然而作者藉此呈現出的不只是兩種人生的對照概念，也反映了際遇抉擇與生命得失的因果關聯，夢，不是牢籠，更甚而隱藏著待破解的神祕訊息。

除了貫穿在虛構與真實間的超現實氛圍吸引人，讓人注意到的還有書裡導入的不少特殊主題，像是音樂治療、聽覺障礙、手語溝通與寄養照護體系等，有如一條龍般的議題切入，透過深入淺出的介紹體現出弱勢兒童的困境與亟需的關懷，所以本書乍看是一本講述愛情與失去的故事，卻拓展了情感的層次，呈現出更大面向的思考角度，人生總有免不了的失去與缺口，卻可能因為那些後來的填補而改變生命的流向，然而別怕自己因此不一樣！抱怨生命未盡如人意的同時，只要捫心自問是否曾經奮力一搏勇敢上路？面對不是預期中的計畫人生，只要願意擁抱未來，感謝過去。你想看見什麼樣的人生風景？《命中注定遇見你》是探索過去陰影、尋回完整自我的奇幻旅程，也有著令人動容的深刻愛情和柔軟療癒的生命哲理。

        作者：多利安助川

        譯者：卓惠娟

        出版社：博識圖書

        出版日期：2015-07-05

        ISBN/ISSN：9789866104626

涼介從少年時期開始，就有股自殺的衝動，直到那天夜裡把刀刃刺進左胸劃開，當企盼的自我毀滅就近在眼前，才意識到想要活下去的慾望更為強烈，這種矛盾的心情究竟是怎麼回事？為了解開身世之謎與釐清自我想法，傷口痊癒後的涼介與同樣打工的立川和薰來到了險峻荒涼的南方離島，在這座滿是野生山羊的島嶼卻有著傳統固有的成規與文化，三人與島上居民產生了歧異與爭執，好不容易才找到目標的夢想卻面臨了放棄，黑暗中那雙細小瞳孔閃著金色光芒的生物是否會帶來生命的奇蹟？！

雖然是虛構島嶼卻賦予了相當完整的形象，和大部分小說中的文學寓意類似都是帶有孤立的特質，但從外觀的陡峻斷崖到整片的原生林，沒有醫院、商店、派出所和手機也不通等特點，還有以自治會會長為首自成一格的管理體制來看，整體感覺相對來說更為封閉狹隘，再從島嶼還留有著以前姥捨習俗的洞窟(只要年滿六十歲，就會被用船載到那個洞門入口遺棄)，和堅持保有島上固有飲食文化而與外來者發生爭執等事件，《山羊島的藍色奇蹟》有點迥異大部分同類型故事中對於從人際角度切入由冷漠到開放的作法，在人的部分自始自終都保持著一定的距離，有意思的是正如書名，作者在人與自然體制中求生、共生的關係多所著墨，進而反思自我與生命的存在本質，筆觸中帶有詩意是相當特別的一本小說。

三位正值生命黃金歲月的年輕人，本該對於各自人生有著諸多期待與想像的，卻都某種程度背負了沉重的過往包袱，對未來迷失了方向，有人受困在父親自殺的陰霾裡、有人在父母離異後過著輕率放蕩的生活、有人則是對情感關係充滿憤怒與怨懟，他們對於日子都抱持著得過且過的心態、對於活著都缺乏真實感！作者多利安助川曾主持過療癒性的廣播性節目，或許是聽多了，所以寫起這些遭逢人生瓶頸的困頓心境很是貼近寫實。除此之外，作者結合自身興趣在本書中對於起司有著不少深入的介紹，從種類起源、製作步驟到食用價值等將知識本身與情節相互結合，在理解食物製作不易的微小細節裡帶出尊重與感恩的生命教育內涵。

《山羊島的藍色奇蹟》裡的孤島把人放置回最原始的狀態，在所有事情都必須親力親為下，或許更能夠感受生命的得之不易，島上狩獵宰殺的儀式傳統和推翻創新飲食文化的構思看似牴觸，本質上卻也是類似的概念，因為必須吃東西才能活命，所以犧牲了各種動物的生命，但換言之人類無法單靠自己存活，各種生命也都是緊密相連的關係，我喜歡山羊在書籍裡被賦予的象徵意涵，除了凸顯出人們在不同思維下立場的迥異，也讓書裡增添些許的魔幻氛圍，這座山羊島或許現實殘酷，卻因為那些裂縫讓人看見可能展現的奇蹟，與其在茫茫人海無助地飄盪，不如尋找一座島展開冒險，或許到了那裡，我們就能找到另一個世界誕生的可能。

        作者：馬克．霍德爾

        譯者：卓妙容

        出版社：木馬文化

        出版日期：2015-07-22

        ISBN/ISSN：9789863591375

維多利亞女王在位的十九世紀，是大英帝國的黃金年代，也因殖民地版圖遍佈全世界稱為日不落帝國，然而這位曾經是一個國家時代象徵的女性君主卻罕見的遭遇過多次襲擊事件，第一次即是發生在繼位後不久的一九四O年，被一位精神病患持槍朝車廂開火，雖然幸運地逃過一劫，但你有沒有想過如果維多利亞女王就此遇刺身亡，之後的英國還會不會如此地壯大繁榮？對於《平行倫敦：彈簧腿傑克現身》而言，維多利亞女王就只是歷史上短暫的曇花一現，然而這個讓大英帝國差點分崩離析的轉捩點，卻在不久後變化出你從未預料過的奇想世界。

一九六一年的英國機械科技早已發展到了極致，科技研究院底下的兩個主要分支－工程師集團和優生學家集團讓首都倫敦到處都是可見的新型機器與被創造出的新種動物，這個世界有靠著蒸汽機推動的一人交通工具大小輪車、能飛上天迅速帶你到達目的地的機械轉椅、好幾頓金屬打造成的旋筒式風力飛船，還有廣泛使用在通信系統的改造生物－送信獵犬與傳訊鸚鵡、能自動化清掃街道的螃蟹清道夫和能幫你把家裡所有灰塵都掃起的掃帚貓等，當然文化思想劇烈變動下抑有反對的陣營，這其中最著名的是反對機械化和自動化的放浪派與強調真正自由追求個人成就極限的浪子派。

《平行倫敦：彈簧腿傑克現身》由以上的發想起點與舞台設置可以很輕易聯想到平行時空與蒸氣龐克兩個概念，在所謂科幻或奇幻類型中或許並不算新鮮，但做為作者馬克．霍德爾的出道作，個人卻覺得添加不少新創意是相當成功迷人的作品，除了那新奇古怪的科技發明與令人嘆為觀止的機械美學，個人特別喜歡的是它蘊含在文字底下的小小幽默，例如說很喜歡罵髒話的傳訊鸚鵡、胃口奇大無比的送信獵犬和簡直就像杜莎夫人蠟像館假人的生命延長療程等，不管改造出什麼，成品總還是會出現意想不到的副作用！就像此時優雅奢華的城市底下還是有髒汙暴力的貧民窟、壓抑的階層禮教底下卻可能是偽善的道德觀一樣，百家爭鳴的思想流派背後更多的是權力慾望的轉變，你以為的冷硬機械裝置與歷史事實裡，暗藏自由心靈與價值體制的哲思辯證，還有著令人會心一笑的滑稽嘲諷。

當然故事之所以能被巧妙的融合還得歸功於「彈簧腿傑克」這個廣泛流傳在英國民間的都市傳奇，戴著黑色頭盔、披著長黑斗篷，胸前還有一盞不時閃著紅光、發出閃電火花的大燈，更詭異的是竟踩在兩英呎長的彈簧高蹺上，這個四處襲擊女性並能瞬間逃逸消失於空氣中的怪物，就曾被目擊出現在一九四O年女王遇刺的那一天！事隔多年後，彈簧腿傑克再度現身倫敦，名聲響亮的探險家理查．波頓被任命為國王的祕密探員，與詩人朋友史文朋追查起狼人的綁架事件和彈簧腿傑克所引發的騷動，這對帶點陽剛剽悍與陰柔古怪的搭檔組合像是另類的福爾摩斯與約翰．華生，詼諧逗趣的迥異風格簡直是絕配！更不用論他們探案過程中張力十足的動作冒險，與在蒸氣龐克的想像元素下，介於現實與魔幻間獨樹一幟的超現實華麗場景。  

本書的揮灑創意還在於歷史史料的閱讀層次，在故事峰迴路轉的發展推進中，可以看到諸多維多利亞時代的民間傳聞或史實事件，與代表人物像是文學才子王爾德、天才工程師布魯內爾和護理先驅南丁格爾等，或許在閱讀過程你和我一樣對於那些描述細節不甚熟悉也不以為意，然而倘若能在看完小說後再仔細驗證相互對照，會發現雖然是假想小說情節，作者在歷史交替與時間架構上卻是下足了功夫，再回頭看看書籍末尾附錄角色的真實人生歷程，某種程度《平行倫敦：彈簧腿傑克現身》雖然對於過度個人主義的自由與科技有所批判，但瘋狂偏執裡想要終結命運定數、決定自我未來的心念還是挺撼動人心的。

        作者：瑪格麗特‧愛特伍

        譯者：何曼莊

        出版社：天培文化

        出版日期：2015-08-01

        ISBN/ISSN：9789866385742

《瘋狂亞當》是加拿大國寶級作家瑪格麗特．艾特伍所創作「末世三部曲」的最後一部，花費十年的時間從《末世男女》、《洪荒年代》到本書可以得知作者對於本部書籍的重視，雖然前兩作已出版多年並獲得不少高評價，但在沒有看過的前提下閱讀《瘋狂亞當》，前半部著實讓人有點摸不著頭緒、進展會有點緩慢，所以倘若你和我一樣是從本書才開始進入「末世三部曲」記得多點耐心，然後仔細去感受蘊含在文字底下的尖銳與幽默，閱讀完你可能會忍不住去找出前兩本作品以獲取能更細膩連結的完整度，如果你已經看過前面兩部經典的小說，那麼就更不應該錯過這最終章的安排。

《瘋狂亞當》的開頭延續上作的結尾，故事從桃碧和芮恩從痛彈場人手中營救出亞曼達說起，一行人與受了重傷的雪人吉米和克雷科人回到「瘋狂亞當」的聚居地，然而冷血暴力的痛彈人卻不斷構成威脅，為了生存，他們接受器官豬的提議與之合作，重回了一切清理混沌的最初之地－天塘計畫圓頂屋。

不同於一般天災式的末日小說，《瘋狂亞當》把焦點放於生態科技的反思與批判，一開頭的敘述手法很突兀也相當有趣，你可以假想你是從不知世界為何會變成現今這樣的人，跟著一群基因重組有著各種不同膚色的類人聽著故事，情節裡有為何克雷科人會被創造？還有一對兄弟於世界轉變前的人生經歷。小說的迷人在於藉由述說的回顧，你可以從模糊至清晰對於整起事件輪廓有更全面的掌握，風格的特別不像時下講究感官刺激、快節奏的調性，反而顯得有點溫吞破碎，遣辭用句雖不難理解，但因為些許意識流的表現手法而需要花點心思。

因為人類的貪婪掠奪，把人們全部清除，世界才有重新開始的可能，當有人開始扮演上帝的角色打造起自己的創世神話，從有著一頭人類閃亮頭髮的魔法羊、用來培育人體器官移植的器官豬，到從蛋誕生有著完美基因的克雷科人，我們就知道原有的文明終有消失殆盡的一天，僅存剩餘人類、改造生物和那群沒有慾望野心的基因人的荒涼末日裡，原本就該是凶狠殘酷的！但個人沒有預期到的是作者在作品裡頭添加的黑色嘲諷，從每個夜晚說故事遵循的怪異儀式到“法克＂的存在，蘊含不堪痛苦的過往事實反而成了希望無窮的童話，你無法想像到的是這樣的類型題材居然會讓人會心一笑。

《瘋狂亞當》花了很長的篇幅在講述教會背景下成長的兩兄弟故事，光看其父親的事蹟（虐待兒童？宗價詐欺？性虐殺網站？）和那群彷彿剛入世嬰孩顢頇無知的基因人對比，就相當令人感慨，時而粗俗、時而哲思的筆觸更顯現人類社會的混亂荒誕，幸而哀傷中不忘以歌唱、以文字、以生命傳承來找回集體改變的機會，這回末世不是停滯的最終曲，而是還能延續的未來。

        作者：史蒂芬‧金

        譯者：黃意然

        出版社：皇冠文化

        出版日期：2015-08-01

        ISBN/ISSN：9789573331735

《鬼店》是史蒂芬．金於一九七七年創作的第三部長篇小說，也曾被改編成電影、影集，名列美國電影協會百大恐怖片之一，經典的程度可想而知！個人沒有看過電影，但對於小說的氛圍營造印象深刻，還記得每當情節拉到夜晚那種如坐針氈的預期心態，史蒂芬．金筆下的《鬼店》夾雜著鮮豔的血紅與潔白的冰雪，強烈的色彩對比烘托出美的極致，卻也美的很可怕！雖然對於結局的刻意不甚滿意，但我的確和大多數的讀者一樣，都好奇著書末結尾那個歷經劫難的小男孩未來究竟會如何？！

《安眠醫生》就是基於這樣眾多期待下所衍生出的作品，發表於三十六年後的二O一三年，雖然說是續作，卻開展了截然不同的新故事，不必擔心有連貫性問題，但個人還是建議有機會要先看過《鬼店》再進入《安眠醫生》會更好，本書前半部雖也花了些許篇幅回顧前因後果，但可以明瞭的或許只是事件表面，畢竟心境轉變和人生觀點需要更大量的資訊堆累，讀者對於角色形塑的本質才能有更深入的同理與洞察，當然還有的是－時間真的會改變一個人，感受知名的恐怖大師在歲月歷練下作品風格的細微變化，其實也是挺有趣的一件事。

本部小說的故事要從倖存的五歲男孩逃離事故現場談起，雖然全景飯店裡陰魂不散的鬼魂依舊找上了丹，但靠著救命恩人迪克的教導，他學會了將那些夢魘關在腦海中的鎖盒，他們再也出不來了，他安全了！然而正如大部分讀者可能的懷疑，成年後的他還是逃不了童年心理創傷，染上了和父親相同的惡習－酒癮，四處流浪的生涯裡最後落腳於一處山區小鎮，在這裡他嘗試加入匿名戒酒會並成為一間安養院的護理員，利用神秘的「閃靈」力量幫助即將臨終的老人獲得安息，因而獲得「安眠醫生」的稱號，但十多年來一直和他有著特殊感應的小女孩艾柏拉卻在這時陷入了危險，綁架虐殺有閃靈能力孩童並吸取其精氣的「真結族」找上了艾柏拉，而他們的大本營居然是已經爆炸全毀的全景飯店舊址，原來一切其來有自，遺忘的事物終究還是會回來。

雖然閱讀前作有助於理解作者在主角心理轉變的揣摩與掌握，但如果都看過兩本作品，無可避免的就會興起比較的心態，因成名太快而深陷酗酒與毒癮的過往經歷，讓史蒂芬．金描繪起相關陰暗苦痛的心路歷程絲絲入扣，《鬼店》與《安眠醫生》因酒癮和心理因素的影響關係而延伸出兩種具有張力的好故事，但本質上還是有點不太一樣的地方，有意思的是在《安眠醫生》的序言和結尾裡藉由戒酒會格言對於“恐懼”的不同詮釋（「恐懼意味著去他媽的一切，轉身逃跑。」和「恐懼意味著勇敢面對一切，從中復原。」）正好就表達了這兩種狀態，如果《鬼店》讓人看到的是不斷向下沉淪直到地獄的最深處，那麼《安眠醫生》中你會感受到的就是黑暗中逐漸透出的光亮。

至於有些人可能會關心的哪本比較可怕的問題，雖然每個人對於恐懼的定義各異，但《鬼店》面對的大多屬於密閉空間，還有夜晚那一道道隱藏在門後詭譎莫名的未知惡靈，而《安眠醫生》中的「真結族」則是開著露營車奔馳在公路上，類似吸血鬼吸食人類精氣的生物，雖然在「閃靈」的技能擴張與場景的多元浩瀚略勝一籌，但無形與有形間程度好像就立見高下，且個人以為有一個更關鍵的因素是－《鬼店》還多了一個崩壞的父親角色必須面對！然而這不該成為作品優劣判斷的依據，因為它們可都是直探人心深處會在腦海中不斷迴響的獨一無二的作品，某種意義來說，其實我更喜歡《安眠醫生》，家庭關係中的傷痛、記憶與和解處理得更為溫潤到位，就讀者而言是對當初那個男孩飽受風霜後的深情回眸，也是對希望能再現最難以割捨的悸動。

        作者：石川智健

        譯者：張鈞堯

        出版社：尖端出版

        出版日期：2015-07-21

        ISBN/ISSN：9789571060743

連環殺人案。一星期內接連出現三名女性被害者，第一起命案：知名律師妻子，被以毛線勒斃，左手無名指與婚戒消失，第二起命案：大學生，死因是絞首窒息，死者所穿的內衣不見，第三起命案：高中教師，被利刃刺殺失血而死，頭髮被粗魯的割下帶走，依照案發的間隔時間以及雷同的行凶手法，警方斷定為單一凶手犯下的案件，然而總計上百名人員成立特偵總部追緝始終沒有任何線索，正當警方士氣低迷之際，上層派來了兩位支援人手－犯罪側寫師與行為經濟學家！看法歧異的兩派搭檔人馬卻處於一觸即發的對立衝突，究竟誰能先抓到凶手？！

經濟學家研究什麼？如果你的概念還停留在商業、金融或數據，那代表你和我一樣都掉入了資訊缺乏的刻板印象，要知道經濟學幾乎可以用來分析人類社會百分之九十的行為，運用領域包含健康、教育、政治與犯罪等，然而考量到人並非是完全的理性，有別於傳統經濟學的基礎，行為經濟學是從人性出發、以心理學融入，用以解釋人們行為決策的一門學科，而這也是本書最絕妙無比的背景設定，雖然以經濟學觀念結合推理小說這或許不是首創，但如果還沒看過，這本小說絕對要成為你的第一本嘗試！兼具淺顯易懂的學術原理與吊足胃口的解謎樂趣，可能會讓你發出「啊！原來如此！」的驚嘆，並重新檢視起自己平常不會察覺的行為習慣。

《靈機一動的機率：經濟學探員 伏見真守》不論書名、要角或主軸雖然都是以行為經濟學為出發，但是卻又巧妙地帶入了犯罪側寫分析的部分，對於這種藉由物證、跡象、犯罪現場等相關線索就能描摹出凶手背景、心態與作案動機的方式，其實在這幾年小說或影集中還蠻常見到的，大多數人應該不陌生，而書籍以兩種不同的辦案模式對比，不僅可以讓讀者清楚瞭解到其間的理論差異，也可以跟隨著針鋒相對的兩派人馬抽絲剝繭享受雙重思辨的推敲細節。

然而就算不懂經濟學也沒關係！因為情節中安排了一位或許和你我一樣對這塊不甚熟悉的角色，書裡有不少經濟學專有名詞、甚至還出現了簡易公式，但作者不是只有解釋定義內涵而已，而是以日常生活中常遇到的行為抉擇案例來做說明破解迷思，只能說對照在犯罪案件上簡直妙極了！而在推理架構上本書的層次鋪陳營造得也不錯，只是對於把整起事端導因於巧合重疊還是有點小意見，成功帶出結局翻轉的意外性，但總覺得還是有立足點上的不太公平，也或許是個人在書籍一開始就掉進了作者精心設計的偏誤陷阱，既是懸疑推理劇小說，也是極具啟發性的邏輯思考法則，經濟學果然是不可不提防的智慧學問。

        作者：唐娜‧塔特

        譯者：劉曉樺

        出版社：馬可孛羅

        出版日期：2015-07-05

        ISBN/ISSN：9789865722616

雖然有個美麗的書名，開篇卻是可怕聳動的〈捧著骷髏的男孩〉，正如同十七世紀荷蘭黃金時代肖像畫家弗蘭斯．哈爾斯(Frans Hals）作品所象徵的生命稍縱即逝與死亡的不可逆性，一開始的章節名稱就充滿了令人不安的預言式隱喻，雖然時值聖誕，外面的燈火輝煌璀璨，“我”卻倉促逃離紐約躲藏在阿姆斯特丹的旅館內，報章媒體的凶殺懸案標題、警車照片與犯罪現場的封鎖膠條，你隱約知道發生什麼，卻又看不見事件的全貌，作者保留懸念的開頭，隨即採用倒敘手法讓讀者跟隨著主角席歐的回憶走進十四年前，從此劃分過去與未來的那一天。  

  那天，十三歲的男孩和母親偶然走進大都會藝術博物館，卻遇上了恐怖炸彈攻擊，男孩從滿目瘡痍、屍首遍布的災難現場逃出時，身上帶著的是神祕老人託付的骨董戒指與一幅偷來的荷蘭名畫〈金翅雀〉，這幅畫作是席歐母親第一幅愛上的作品，也是才華洋溢的畫家法布里契爾斯(Carel Fabritius)年僅三十二歲就死於火藥工廠爆炸意外少數遺留下的作品之一，失去母親的男孩懷抱著愧疚與創傷，此後從紐約到拉斯維加斯輾轉流浪在幾個臨時家庭中。

《金翅雀》記述了主角長達數十年的人生經歷，是高達八百多頁的文學鉅作，前半部有幾個讓人很喜愛的地方，像是畫家法布里契爾斯的英年早逝，成為作者表達人生無常的意象主旨，而作品〈金翅雀〉雖然是主角歷經顛沛流離命運之際無比安心與確鑿存在感的憑藉，但畫面中那隻纖細腳踝上被鎖著鐵鍊的黃色小雀鳥卻也象徵著心中始終無法釋懷的枷鎖，除了貫穿全書的這幅作品，故事一開始母子參觀博物館對於畫作技巧的剖析與細膩詮釋也讓人印象深刻，肖像或靜物畫中那種畫家透過獨特視角彷彿瞬間凝結時間消逝下的物象本質，也凸顯出時間與生命的哀愁。

其次還有前後兩個不同家庭生活的對比，未成年的席歐先是寄宿在同學位於紐約公園大道上的豪宅裡，其後又被酗酒豪賭的父親帶到拉斯維加斯，除了物質條件的差異外，也感受得到主角心境的轉折，前段的生活縱使孤單但至少安穩，然而在所謂的萬惡之城中我們看見少年的逐漸墜落，命運的乖誕讓席歐對生命產生諸多質疑，經歷了死亡、寂寞與漂泊無依的心靈折磨，我們看得見對人生的迷惘與對愛的渴望，這讓人想起了本書在第一部扉頁所引用的卡謬話語「荒謬並不帶來自由，而是束縛。」生活的苦難與命運的壓迫有時根本毫無道理，但面對現實和理想落差所造成的存在衝突，回歸到人生荒謬的處境與本質，反抗才能走向幸福，這也或許才是《金翅雀》融入藝術救贖力量的寓意所在。

書籍除了扎實的內容，其實閱讀過程中最讓人驚豔的還有在遣詞用句與氛圍營造的講究，就如同自介中作者唐娜．塔特對於自身寫作特質的描述，彷彿微型畫畫家追求沉浸式體驗，看得出作者的完美主義與專注堅持，作為成長小說《金翅雀》在精心雕琢的文字中堆壘出情緒的厚度，總讓讀者更貼近主角的心靈起伏，榮獲二O一四年普立茲文學獎、歷經十年時間才完成的作品，你可以看到宏大的架構，也可以有很細微的感觸。

        作者：克里斯多夫．派克

        譯者：安麗姬

        出版社：大塊文化

        出版日期：2015-07-07

        ISBN/ISSN：9789862133781

一提到吸血鬼，你的腦海裡浮現的是什麼樣的形象？從剛開始的恐怖殘暴到近期的唯美浪漫，雖然風格不太雷同，但可以感受到大部人對這個主題的魅力依舊好奇與興趣盎然，雖然如此個人還是對於所謂的吸血鬼文學不是太偏好，原因在於總覺得這類型小說早期對於歷史的描繪過於拖沓冗長，後期則是老淪為情愛糾葛的調性，《渴》卻讓人大感意外！

本書是美國暢銷驚悚大師克里斯多夫．派克的作品，上冊由〈最後一位吸血鬼〉、〈黑血〉與〈紅骰子〉三則篇章所構成，在閱讀當下可以感受到章節轉折上的幾個特性，像是故事雖然有接續、但結構有明顯的分割感，其次是總會花些許篇幅複述前因後果，查詢後才發現每個篇章原本就是獨立出版的系列創作，只是後來將之集結成冊重新推出，然而作為揭開系列序幕的〈最後一位吸血鬼〉你知道距今有多久的時間？這可是一套二十年前就完成的作品！雖然有點年代，卻顛覆想像，保有經典的歷史文化氛圍之餘，可說相當前衛動感。

而縱使吸血鬼的起源與傳說有這麼多種，《渴》中還是賦予了有趣迷人的新創意，公元前三千年印度因為瘟疫所引起的恐慌，誤信祭司的話語召喚了邪神蛇魔，附身在孕婦誕生下的男嬰－夜叉，長大後成為世界上第一個吸血鬼，原本有丈夫女兒過著平靜幸福生活的夕塔，卻因為夜叉的愛慕而被迫成為一份子，然而在一場與黑天（印度教派中最至高無上的神祇）的決鬥中，各自的心都被收服，為了得到其眷顧而立下誓言，從此夜叉決心殺光所有的吸血鬼，夕塔則不再製造吸血鬼，然而碩果僅存的兩人卻在五千年後再度相遇。  

書裡以第一人稱敘述觀點來表達「我」的所見所聞與內心感受，我，是二十世紀的阿麗莎．波恩，也是遠古時代的夕塔，雖然外表看起來不過是個十八歲大的女孩，卻是活了五千年之久的吸血鬼，敘述時空來回穿插於現在情節與過去回憶之間，漫長的歷史讓小說多了豐厚的史詩氛圍，加上融入的印度神話與哲學隱喻，反而更凸顯主角心中擺盪在善惡的掙扎，永生不死究竟是祝福還是詛咒？作者筆下的吸血鬼雖然嗜血卻能探究生命本質多了人性的深刻透視。

其次是打破舊有的刻板形象，這個吸血鬼在日光下不會化為灰燼、面對十字架也不會畏縮，雖然無法使喚狼群攻擊、不能在空中飛翔，也無法讓人在喝下血就變成吸血鬼，卻會經常覺得渴，對血著迷！現代化的時空背景帶入這個古老神秘的種族，新舊衝突感中多了讓人愛不釋手的視覺風格，《渴》中不乏動作殺戮的情節，所以讀來依舊會令人感到冷酷與驚悚，不過不時引出的神話寓意有些許禪的心靈省思讓本書多了獨特的韻味，更重要的亮點是女主角夕塔的性格與深度，作為男性作家對女性內心刻劃的細緻入微讓人印象深刻，巧妙的構思和創意的形象都讓這部吸血鬼小說更顯得匠心獨具。

        作者：維多莉亞‧史考特

        譯者：陳芙陽

        出版社：皇冠文化

        出版日期：2015-07-06

        ISBN/ISSN：9789573331650

如果有機會拯救所愛的人，你會選擇讓自己置身險地也在所不惜嗎？《潘朵拉遊戲》像是一場考驗，然而，參加的不是只有女主角泰拉一人！這場名為「硫磺浴血戰」的競賽將持續三個月，並在叢林、沙漠、海洋與高山四種生態體系舉行，獲勝獎品是能治癒任何個人與任何疾病的萬靈藥，但是一百二十二位角逐者中，只有一個冠軍！

以生存遊戲為主題的青少年科幻冒險小說絕對是這幾年最熱門的書籍類型，《潘朵拉遊戲》的情節概要乍看下有點類似，但因為一些創新元素的添加，讓整本書在概念建構與氛圍感受上顯得獨特有趣許多。首先會讓人留意到的是人物的性格，迥異時下YA小說中女英雄常見的堅毅剛強與擁有的特殊技能，本書的女主角在剛開始可能會引起不少人的反感，這個在出發比賽時還惦記著化妝與帶上指甲油的小女生，或許有點不切實際或任性自我，但別忘了她願意為了拯救摯愛的家人毅然決然投入生死戰的勇氣，縱使沒有戰鬥的技巧與野外求生的能力，但因為擁有關懷體恤的心，所以也別忽略了她之於所有人事物所可能產生的巨大影響，古怪直率的角色塑造跳脫了主角框架，更突顯出前後的歷練成長。

其次最特別的當然就是那一顆顆的－蛋！就像知名動畫神奇寶貝中用於捕捉和收納精靈用的寶貝球一樣，“潘朵拉”是從蛋孵化出的基因工程下變異生物，他們被設定成服從各自的角逐者並協助獲得比賽，類似自然界典型的動物形體卻有著特殊隱藏技能，像是會噴火的獅子、能隱形的白頭鷹到射出尖刺的浣熊與眼睛發出光束的獵豹等，令人眼花撩亂的不可思議生物除了很有療癒效果也帶來難以言喻的驚喜，加上巧妙設置不同生態體系的舞台背景讓情節更為多變精彩，從叢林的黑猩猩攻擊、彩繪怪人追殺到沙漠的缺水危機與致命流沙等細節，驚險萬分的冒險過程充滿想像與奇異的吸引力，作者善用場景包裝讓宛如真人實境秀的競賽更為生動壯闊。

而相較於險惡的野外求生環境，人心的部分或許才是整場遊戲最難以預料的變數，不同於其他生存小說，《潘朵拉遊戲》比較有意思的是競賽的目的是為了他人，而非自己！你有隨時離開的機會，卻也有喪失性命的可能，總的來說起心動念都出自於愛、都是心中有一個非拯救不可的人，但只有一個獲勝者的限制卻難保歧異心念四起，這由角逐者對待其潘朵拉的態度是夥伴慰藉或獲勝工具就可以窺見，希臘神話中潘朵拉不敵好奇心的誘惑打開罪惡的盒子，釋放出世間的貪婪醜惡，然而僅剩的「希望」卻成了一切不幸中的唯一慰藉，攸關生死的考驗中看得見心性的黑暗面，但也不乏良善的同伴情誼與對不同物種的關愛，衡量取捨間或許才是最彌足珍貴的人性證明。

從有裂痕又發出臭味蛋中孵出的黑色小狐狸是女主角泰拉的潘朵拉，這令人想起《小王子》中的那隻狐狸，因為豢養而產生了獨一無二的意義，儘管在剛開始這隻小狐狸聽不懂命令又好像什麼技能都沒有，但全然無失泰拉對牠的憐愛，最後反之回饋的力量卻是最為驚人的！《潘朵拉遊戲》因為有專屬動物夥伴的元素而顯得新意十足，加上遊戲背後尚待解的謎團與真相，都不禁讓人對接下來的續集發展多了一份期待。

        作者：藤 達利歐

        譯者：許金玉

        出版社：皇冠文化

        出版日期：2015-07-13

        ISBN/ISSN：9789573331698

五名身分職業各異的男女昏迷醒來發現自己被監禁在四方形的房間內，這個房間沒有門、也不見半扇窗戶或通風口這種可以供人通過的出口，四周銀色金屬板的牆壁居然還通有電流！房間唯一有的東西是一台電腦與剩餘十二小時的氧氣供應，必須正確回答出兇手所出的謎題「你是誰？」才能贏得比賽，五個人、十次的網路搜尋機會，搜尋錯誤還得面臨可怕的懲罰，隨著時間的流逝、恐懼的蔓延，一行人內心逐漸產生變化，在生存與人性間他們會做出什麼樣的抉擇？！

從書籍簡介應該不少人就會聯想起這部一九九七年就出版的科幻電影《異次元殺陣》(CUBE)，本書作者甚至藉由主角之口在小說進入沒多久就自行揭示了這部電影概要，相似之處不僅在於密室內有著各種駭人機關的舞台設計，還在於不做過多解釋的特色，書中對於這群人為何會被關進遊戲屋的動機與目的沒有太多著墨，而是直接把敘述重點放在房間內正在默默進行、演變的人事物本身。想想！空無一物的單調空間，為何總能帶來極大的震撼力？《沒有出口》或許不像一般生存遊戲小說有著浩瀚場景與動作場面，但卻像極了在密閉空間內演繹的人性實驗，在有限而狹小的環境中，輕輕撩起人心的幽微之處。

在進入故事前不妨先了解一下作者藤達利歐的經歷，活躍於日本影視圈，並曾參與過劇本《貞子3D》、《富江》與動畫《魅魎之匣》等製作，仔細分析不難發現都有著會讓人不寒而慄的恐怖元素。作者在《沒有出口》書中設置一位電影學校的學生，並隨著情節發展帶出各類型電影片名，有的是處境雷同的現況聯想，有些成了解謎的重要線索，作者運用自身專業與豐富閱歷提及許多知名導演與經典作品，除了容易喚起讀者舊經驗連結畫面，也讓整部小說多了不少新鮮感，更遑論那些令人膽戰心驚的終極處罰，從魔音穿腦、宛如異形在體內蠢蠢欲動的腹痛，還有致命的雷射光束等，乍看雖不若其他電影情節血腥暴力，但不管是在氛圍營造或意象堆壘都效果十足。

或許是曾參與動畫製作，熟悉青少年的文化語言，《沒有出口》沒有過多複雜的文字技巧，閱讀起來反而感覺比較像是輕小說或手機小說這類型作品，維持輕淺易懂的口語書寫，還有具娛樂性挑起感官神經的驚悚故事，書中開門見山就可以見到觸目的數字，以倒數的時序作為篇章的起承轉折，在有限的時間內更將緊張懸疑發揮到了極致；聰明的設置還包括密閉的空間內原來不是只有一組人馬，透過網路聊天室被監禁的五組男女發現彼此的存在，在只有一組能獲勝的嚴苛條件下，藉由文字對話展開一場爾虞我詐的生存戰爭。

謎題「你是誰？」這個答案攸關眾人生死，雖然在小說遊戲中被設定了諸如出生年、婚姻狀態或性別等普遍的搜尋選項，但閱畢全書不經讓人聯想起是否隱含著弦外之音？恐懼的心理壓力下人性的脆弱與殘酷沒了遁逃空間，人心的所有黑暗面也得以被放大檢視，你是誰？還是不是原來的自己？這或許才是《沒有出口》所拋出最尖銳無比的問題。

      作者：室永供未,花形怜

      譯者：羅賓

      出版社：尖端出版

      出版日期：2015-07-09

      ISBN/ISSN：4717702245610

提到日本文化的精髓應該不少人都會想到所謂的職人精神，所以在日本漫畫中不難看見以此為主軸的情節，而且幾乎各式各樣領域的職業都可以被納入其中，而這裡頭又有「一期一會」和「一生懸命」兩個主要概念，分別展現了對於人心關懷與技能追求的裡外層次，圖像式的漫畫具有輕鬆易讀、趣味娛樂性等效果，但不要因為這樣就覺得它是難登大雅之堂的讀物，不少可是兼具知識意涵、社會議題或人生故事的面向，《咖啡師》就是這麼一套以漫畫創作形式包裝實用專業知識，引領讀者了解咖啡世界的基礎入門。

由書名可以很清楚得知本書的職人類型，只不過作者與繪者都是日本人，但舞台場景卻是從義大利羅馬開啟？英文採用Barista來稱呼製作濃縮咖啡相關飲品的專家，而要知道濃縮咖啡的起源正是在義大利！義大利人對於咖啡的熱愛已經成了生活的一部分，而這其中更包含悠久的歷史文化傳承，所以在《咖啡師》中我們可以看見不少義大利正統的咖啡文化，從咖啡種類、製作技巧或容器選擇，到奶泡、水質、溫度等細節都感受得到對於這門工藝的考究，卷章結尾更不時穿插簡易實用的咖啡教室教學，分享著如何體驗義式咖啡吧的道地秘訣，不管是不是咖啡愛好者，單憑這樣東西風情的差異魅力就增添了不少新鮮感與閱讀趣味。  

而個人比較喜愛的是故事在主線情節的推動下，卻還能保有每個小卷章的獨立性，秉持著Bar的意義就是要盡可能地滿足客人的要求，我們看見了不管是黑道老大、異地旅人與失親少女等的人生故事，他們或是生命有傷痛、或是心中有缺憾，但卻都在那間小小的咖啡店獲得了滿足，事件解決的呈現形式雖然主要還是圍繞咖啡這個主題本身，但有別於對技藝的堅持，讓人更動容的是能了解對方感受，並且設身處地的心意，夢想信念的執著對比洞悉人心的柔軟展現了不同的心理反差，人際間濃厚的互動情誼也讓《咖啡師》在知識學習之餘更顯得人情味十足。

主角香樹從義大利專業咖啡師的身分到接受跨國事業集團邀約回到日本卻擔任實習生的落差，也讓首卷故事在前後鋪陳的轉折就顯得趣味橫生，從在義大利滿足挑剔顧客提出的要求到回到國內遭遇的排擠與刁難，看來要成為頂尖的首席咖啡師未來還得面臨不少的挑戰與衝突，類似考驗關卡的不可預測性增加了情節的看頭，當然手藝比拚與應變能力更是不容錯過的橋段；而不可不提的還有《咖啡師》裡關於咖啡各項器材的寫實畫風，對照實物不難發現繪者的用心，在角色配置方面，主角暖男的形象還多虧了那些甘草人物與理念差異對手的反襯，讓人格特質顯得更為纖細討喜，整題來說這套漫畫融合相當多元的要素，夢想追求的成長勵志裡看得見以人為本的療癒關懷，是相當溫暖充實的風格類型。

        作者：娜塔莉‧海恩斯

        譯者：方淑惠

        出版社：天培出版

        出版日期：2015-05-01

        ISBN/ISSN：9789866385698

六個月前艾莉克絲還是倫敦皇家宮廷劇院備受矚目的新星導演，然而某日幸福人生的驟然變調讓她逃離了這塊傷心地，前往愛丁堡的特殊機構擔任起那些不被體制接納孩子的教育工作，艾莉克絲運用自己的戲劇與戲劇心理治療專長來指導學生，但面對四年級這個幾乎讓所有老師都避之唯恐不及的問題班級，在上課第一天就充滿敵意、攻擊性與憤怒的五人小組，艾莉克絲帶領他們閱讀古希臘悲劇作品，在一次次課程的探討與思辯中逐漸取得他們的信任，未料戲劇性故事般的情節卻在真實人生上演，宛如無法遏止急轉直下的命運。

閱讀《琥珀的憤怒》首先會讓人注意到的是章節結構的不同，採用戲劇場景的變換轉移方式、而且還是古希臘戲劇傳統最常使用的五幕劇原則，書中還提及了多部古典劇作家的經典代表作，像是《伊底帕斯王》與《奧瑞斯特斯三部曲》等，而這得歸功作者娜塔莉．海恩斯古典學者與作家的經歷，讓本書因為戲劇元素的融入而顯得風格獨特，除了以淺顯易懂的方式帶出這些劇本的故事概要，透過戲劇治療文字裡外的角色對應更多了一層探索內在的隱喻，除此之外可以留意到的還有作者在場景描述與人物刻劃的功力，表達手法的生動細膩讓這些屬於戲劇語言一環的重要成分更添魅力。

有趣的是作者曾是喜劇演員，卻發現自己喜愛悲劇甚於喜劇。有人說生命的本質不是喜劇，而是悲劇，畢竟相較於快樂的經歷，對於大多數人而言生命必然的挫折與苦痛還是顯得較為刻骨銘心，更甚而是書中女主角與五位正值敏感又情緒化的青少年，從生死議題、親子關係到同儕相處等，他們都有著各自的生命創傷卻又找不到人生的出口，就如同希臘悲劇裡那有著捉弄人的邪惡性質也無可抗拒的命運般，諷刺的是儘管他們極力對抗加諸在自己身上的不幸，反向而回卻是一次比一次劇烈無情的打擊，於是就像是書名一樣，面對生命的不滿有人被憤怒毒液侵蝕，選擇以報復的手段解決問題，終究導致無法挽回的局面。

書籍中採用精彩的混和敘述形式來呈現，大致可以由三個部分來得知故事的情節，其一是女主角正在準備面對的官司，我們可以隱約察覺某件駭人聽聞的事件已經發生，卻無法得知完整的全貌，刻意隱蔽的結局營造起神祕懸念的氛圍，成功挑起讀者的好奇，而後則是艾莉克絲的回憶倒敘穿插著學生書寫的日記與信件，吊人胃口的逐步揭示裡運用編劇慣有的開端、轉折與高潮，使全書充滿不可預測性的張力。

《琥珀的憤怒》不美化創傷療癒，而是讓人看見更為真實的情緒怨懟，然而儘管從想像的非現實角色到現實中的自我，我們都體悟到了無法掌控的命運，但仍須讓自己活得像是有選擇，書末那句看似童稚卻堅定的信念反而顯得令人動容，畢竟我們也都希望幸福快樂的情節不該只是存在於童話之中。