旅人書房

 作者：大衛．拉格朗茲

       譯者：江淑琳

        出版社：天培文化

   出版日期：2016-12-01

           ISBN/ISSN：9789866385889

垂吊於天花板的兩條電線、滾滾冒泡的平底鍋、盤旋在空氣中刺鼻的苦杏仁味，還有遺留在床頭櫃上的半顆蘋果，一九五四年六月八日，數學家艾倫．圖靈被發現死於威姆斯洛的家中，因為吃了沾滿氰化物的毒蘋果而中毒身亡，死因毫無疑問地輕易就被裁決為自殺案件，然而對懷才不遇的年輕警員雷納．寇瑞來說卻莫名興起了異樣的感受，不管是在命案現場房裡那一股無法甩開的濃縮瘋狂，還是心中突然浮現的模糊記憶，如果是自殺，手法未免也太複雜？說不定是想傳達某個訊息？好奇心被喚醒的寇瑞逐漸著迷沉溺於這起案件的調查，但是隨著愈深入圖靈的過往生平，卻也愈發引起某些緊張恐懼的相關當局注意，直到那場失控瘋狂的致命攻擊。

作者大衛．拉格朗茲因為接下《龍紋身的女孩》系列新作的續寫任務而受到矚目，然而仔細觀看其寫作經歷，我們不難發現記者出身、專職犯罪報導，加上不少大獲好評的傳記作品，或許是敏銳獨有的洞悉觀察、完整多方的資料收集，拉格朗茲筆下的人物總是多了絲細緻入微的深刻體現，《圖靈的毒蘋果》以被譽為「計算機科學之父」、「人工智慧先驅」的艾倫．圖靈為題材，用傳記結合小說的筆法，從特殊的觀點探討了這位英國密碼學家的死亡之謎，提到圖靈，或許不少人是因電影《模仿遊戲》而對這號人物有了初步的認識，而閱讀《圖靈的毒蘋果》那充滿諷刺矛盾的一生和幽微私密的內心更無時無刻牽動著我們的情緒。

如果將本書與現實中圖靈的傳奇人生對照，可以發現許多符合史實的描繪，是的！作者以真實的傳記為主軸，融入虛構的偵探角色－刑警寇瑞，打造出這本虛實交錯的小說，透過刑警的視角和訪談調查過往認識的人物，企圖挖掘還原圖靈的過往秘密與死亡真相，圖靈的死亡之所以眾說紛紜成為歷史之謎，就因為那顆毒蘋果！而蘋果在不少西方文化上被賦予了不同的寓意，像是聖經伊甸園中罪惡淵藪的禁果、童話裡大野狼和壞巫婆的誘惑武器，但在這個圖靈的人生故事中無疑成了最酸澀痛楚的殘酷反諷。

這本小說隨著閱讀的過程呈現出不同的味道和轉折，是無可挑剔的魅力之作，從一開始帶有懸念的死亡之謎挑起讀者的興趣，中段藉由圖靈數學邏輯的矛盾研究帶入對於人生的哲學反思，到因為同性戀傾向而備受屈辱與歧視的對待，個人的心情也隨著情節從好奇、沉思到憤慨，揭示出的圖靈生平不僅讓主角警員檢視起與自己重疊的孤寂人生、曾經的熱切夢想，也寫實地反映出那個時代對於同性戀者宛如獵巫式的可怕迫害，對照台灣目前婚姻平權議題所引起的爭議，偏執與偏見相隔半世紀卻依舊讓人感慨，書裡的「說謊者悖論」說明了只要有生命，就一定有矛盾，何嘗又不是道出了改變理解邏輯與觀看世界方式的重要性。

       作者：天地無限

        出版社：要有光

   出版日期：2016-11-30

           ISBN/ISSN：9789869356749

看到書名不經讓人聯想起於興起於第一次世界大戰期間的藝術流派「達達主義」，因為厭惡傳統和受到戰爭衝擊下，而產生的反戰、反現代生活和反藝術的運動，倡導人查拉曾在宣言中為達達派下了這樣的定義：「這是忍不住的痛苦的嗷叫，這是各種束縛，矛盾，荒誕的東西和不合邏輯的事物的交織，這就是生命。」雖說《達達戰爭》和這項文藝活動毫無關係，但作品在戲謔與嘲諷中傳達出達達式黑色幽默精神可是同樣讓人驚喜！

作者天地無限被歸類為「社會派」推理作家，作品常以台灣現實生活為背景，著重在反映社會現況的問題與描繪人性心理的矛盾，《達達戰爭》的特別在於更貼近生活所以深植人心，由五則精彩故事匯集而成的短篇小說集以在地、寫實的職場文化為主軸，道出了人不為己、天誅地滅的演進準則，也寫盡了人在江湖、身不由己的箇中辛酸，不論是剛出社會的新鮮人或是職場老鳥，讀完必定心有戚戚焉，讓人一窺職場人生的悲喜交加。

中國古代有本集結了兵法謀略的奇書《三十六計》，而在現今局勢瞬息萬變的職場中，想在商場競爭、職場升遷或辦公室人際等步步為營，就不能不靠《達達戰爭》來指點迷津，讓你輕鬆掌握三十六計的要訣，創造出奇制勝的關鍵！在〈達達戰爭〉外商公司兩大陣營爭奪大位的戲碼裡，你可以隔岸觀火以逸待勞就等著漁翁得利，而〈新創殺手事業群〉中以酒駕殺手經濟學實行的藍海策略則開創了新市場無限的可能，且看他們怎麼使用連環計來個借刀殺人，還有〈洩密者〉的瞞天過海、〈消失的VIP〉的金蟬脫殼等，本書皆提供獨家密計再提升，不可不學的職場潛力、競爭力翻倍妙招。

閱讀這本小說除了享受帶有懸念又意外翻轉的推理架構外，更讓人拍案叫絕的是它結合了台灣時下讓人熟悉的職場生態與新聞時事等題材，然後展現的天馬行空絕佳創意！乍看惡搞逗趣的熱鬧氛圍裡，卻血淋淋嘲諷暗指出現今企業或法律體制的荒腔走板，進擊的職場狂想曲中滿是狂妄鬥志，到頭來卻也只剩感慨悲哀，《達達戰爭》是本職場厚黑學，教你那些只可意會不可言傳的生存潛規則，不能不知，《達達戰爭》也像是一齣職場現形記，照出了千姿萬種的人心百態，赤裸、辛辣又幽默，同時也檢視了台灣社會各面向問題。

 作者：湊佳苗

       譯者：王蘊潔

        出版社：皇冠文化

   出版日期：2017-01-20

           ISBN/ISSN：9789573332824

「深瀨和久是殺人兇手」A4白色影印紙裡的內容就只有這麼一行直體的哥德粗體字！不僅深瀨收到這封指控信，除了姓名以外，曾經參加大學同一個研討小組的三名相關成員也都收到了相同的告發文，甚至有人被惡意推下月台鐵軌差點喪命。到底是誰，為了什麼目的？他們不約而同想起了三年前夏天的那場事故意外，同學、同學會、西洋音樂、雨、咖啡、蜂蜜……隱瞞的秘密，還有撞破護欄跌落懸崖彎道，谷底火燒車內的那具屍體。

露骨的書名加上開門見山就投下的懸念，《反轉》很容易讓人想起早期時代的作者風格進而有所誤解，若先從「反轉」兩字在小說情節設置的技巧來說肯定讓不少人印象深刻，許多文章結構不再只是單純的起承轉合布局，有些小說創作更著重在精巧細密、出奇制勝，利用戲劇性變化或反差來重組讀者的慣性思維達成極端的意外性，從伏筆鋪陳、詭計隱蔽到多重顛覆等，不管你是躍躍欲試與作者挑戰的推理迷、還是每次都被騙氣到只想丟書的讀者，恐怕都很難否認它所能營造出的絕佳效果！「反轉」手法在湊佳苗的作品裡其實稱得上是個人特色了，然而閱讀本書你可得要多點耐心，長篇幅細火慢燉中很容易令人卸下心防，直到最末一記下跌陡轉、出其不意的重擊！

但是如果你單純僅是被書籍宣傳語挑起興趣、期待小說結尾能帶來的震撼，讀過湊佳苗筆鋒更為尖銳強勁的文字或結構更為複雜曲折的情節，再看《反轉》可能就顯得清粥小菜難免期待落差，個人以為除了真相大白的懸念逆轉亮點，「反轉」在本書中更重要的意義其實在於藉由追溯過往來回望人生，跟隨著主角的調查步伐，我們彷彿反轉時光重回了那些年、某部分快被遺忘的自己，書裡看得見湊佳苗在自己的作品中經常慣用的手法和關注的議題，像是多角度闡述拼湊－從事件關係人延伸到過往友人，藉由片段式記憶企圖還原一個人的實際樣貌，內容取材方面則包括人際互動、霸凌問題、未來定位等省思探討。

儘管如此，《反轉》還是有讓人驚喜的地方，相較於作者湊佳苗創作主軸中多數採用的女性角色，這個故事裡的主角罕見的是以男性為出發，並且在人際關係與內心剖析有著引人入勝的細膩刻劃，湊佳苗寫過不少類似的題材，但或許是性別導致的性格差異，在這本書中你可以感受到不一樣的氛圍呈現，除此之外當然還有那貫穿全書的飲食書寫－咖啡，從沖泡技巧、品種風味等知識帶入，和融入人群、社交媒介的意象賦予，到統整呼應、不可或缺的關鍵地位，瀰漫著濃厚咖啡香的閱讀過程，寄寓了孤寂記憶和情感渴望，最後還是難掩人生的那一抹苦澀。

【湊佳苗台北簽書會】

時 間：2017年2月3日（週五）19：30~21：30

地 點：台北金石堂板橋店2樓戶外餐廳（新北市板橋區縣民大道2段7號2樓，板橋環球購物中心內）

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【湊佳苗談創作 講座】

時 間：2017年2月4日（週六）13：30~15：30

地 點：台北金車文藝中心南京館3樓（台北市南京東路2段1號3樓）

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【湊佳苗台中簽書會】

時 間：2017年2月4日（週六）19：30~21：30

地 點：台中誠品園道店3樓文學書區（台中市公益路68號3樓）

 作者：B.A.芭莉絲

       譯者：黃意然

        出版社：皇冠文化

   出版日期：2016-12-05

           ISBN/ISSN：9789573332725

故事從一場聚會晚宴揭開序幕，廣大的庭園、最美的宅邸、美味的餐點，還有甜蜜恩愛的房子男女主人！在賓客朋友的好奇慫恿下，我們得知了他們浪漫感人的認識經過，葛蕾絲和替唐氏症妹妹解圍尷尬困境的傑克一見鍾情並迅速結婚，傑克有著電影明星般的英俊外表，並且是專門負責家暴案件的成功律師，彷彿大家眼中女人的完美典範，擁有了一切－完美的房子、完美的丈夫、完美的生活，葛蕾絲也曾經這樣一度以為－覺得自己是世界上最幸運的人兒，然而有些秘密卻是在關上門之後。

以看似擁有完美一切的葛蕾絲為視角，章節敘述不斷輪流交替於“現在”與“過去”的時間軸中，《關上門以後》利用倒敘回憶與現今生活營造出一種令人不安的氛圍，你可以隱約感受到那股隱晦曖昧的焦慮感，作者B.A.芭莉絲巧妙將每一章節的最後結束在欲言又止的地方，就像戛然而止的留白引人無限想像，隨著情節的發展我們成了一尾尾自願上鉤的魚兒，忍受著逐漸加劇的厭惡和不適的同時，也迫切好奇地期待起接下來會發生什麼，直到愈來愈扭曲驚悚的真相揭露。

當我們帶著美好的想望步入婚姻的殿堂，卻發現結婚不但不是浪漫的童話，還是宛如可怕的煉獄，有意思的是本書述說的家暴虐待不是訴諸血腥的身體侵害行為，而是利用人類最原始的本能反應－恐懼，來操控人心！讓人不得不佩服那頭披著羊皮的狼儘管病態卻也老謀深算，就像是場心理遊戲，以焦慮、剝奪、恫嚇等來翻攪著你的胃，甚至塑造出無形的囚禁牢籠，或許是這樣女主角葛蕾絲反而有的時候顯得過於膽怯令人不悅，另個角度來看唐氏症妹妹的表現讓人眼睛為之一亮許多，中國傳統觀念總教導我們家醜不外揚，然而看完本書你會忍不住憤慨疾呼女人當自強。

如果簡單介紹，《關上門以後》就是一部心理驚悚小說，以家庭暴力為題材。若要真的和同類型的《控制》或《列車上的女孩》相較，個人覺得以作者這本處女作來說不管是內容易讀性或布局架構都更為單純，所以相對說來讀者對於情節的理解或節奏的掌握會較為順暢，進而把焦點放在故事中的角色、也容易更純粹感受到從A到B的劇烈差異，就像本書有個非常富有隱喻意涵的開始，傳達出了我們通常都只看到人前的表面呈現，卻忽略內在的真實樣貌，體面的生活解構後卻是如此令人膽寒，充滿戲劇性的轉折和諷刺。

 作者：岱芬．德薇岡

       譯者：蔡孟貞

        出版社：愛米粒

   出版日期：2016-12-01

           ISBN/ISSN：9789869346863

書封上斗大的文字表明了是向恐怖大師史蒂芬．金致敬之作！《真實遊戲》是述說作家與讀者之間的故事，情節以誘惑、消沉與背叛三大部分架構而成，除了在章節頁面引用史蒂芬．金同樣以作家為小說主角的作品中文句，也探討了《顫慄遊戲》與《黑暗之半》這兩本書裡文字創作對於讀者或作家本身所能產生的支配主宰影響，不同於「安妮」和「史塔克」展現的那種血腥暴力手段，法國中生代最受注目的小說家岱芬．德薇岡筆下的「L」則是帶有無以倫比的優雅、輕盈透明中逐漸包覆控制了心靈，相同有著讓人沈重揮之不去的壓迫和恐懼，那種循序漸進抓住人性弱點在不知不覺裡將生活進而靈魂佔為己為的蠶食，顯得詭譎迷人卻也叫人更為不寒而慄。

以作家岱芬為第一人稱敘述視角，藉由“我”的回顧自述娓娓道出如何認識神秘的L並走進生命的過程，上一本揭露母親自殺、家庭悲劇的書沒料到會引發如此巨大的迴響，暢銷的同時卻也帶來了疑慮和矛盾的重擔並形成間接傷害，“我”有近三年連一行字都寫不出來，加上兒女離家求學空巢期所引致的孤單和空虛、一封封指責出賣家人的惡毒匿名信，L就在恐懼和脆弱的人心裂縫中悄然趁虛而入！單看此部分本書就是一部很精彩的心理驚悚小說，透過操縱讀者心理、營造情節懸念完美打造宛如希區考克式緊張恐怖的效果。

然而《真實遊戲》更有意思的是利用文字遊戲和巧妙架構遊走在真實與虛構的無限鏡像迷宮之中，如果你看過岱芬．德薇岡前一本著作或作者簡介，二○一一年出版的《無以阻擋黑夜》就以母親露西爾的一生為經緯，坦然挖掘並重建了家族籠罩在遺傳性躁鬱症的精神疾病、自殺因子與亂倫陰霾的悲劇歷史，在得知這樣的訊息前提後再閱讀本書，很多情節裡的文字突然顯得曖昧不明或意有所指，法國小說家儒勒．雷納爾說「任何真相一旦超過五行，就是小說。」所有的文字創作在本質上就是小說，然而書中主角作家與作者同名？同樣寫過家族秘密的暢銷書？還有以我為主體大量追憶過往、剖析自我的敘述筆法？讓人不禁還是興起這樣的疑問：那麼《真實遊戲》究竟是自傳？還是小說？而這正是本書精心打磨、吊足胃口的地方。

就像人們對於真相、現實與真實的期待與好奇，舉凡觀看過的電視實境節目、人物雜誌、打著「取材自真實事件」電影等，我們或許都曾有過迫不及待上網搜尋驗證相關細節和證據的經歷，就像主角作家自我真實的告白不管接受過多少次媒體採訪、讀者提問，他們最想要知道的答案還是「書中敘述的人生故事是真是假？」《真實遊戲》中除了自嘲調侃、也帶點狡獪戲弄的言外之意，讓人分不清作品裡的敘述者何時是現實的作者、何時又換成了書中的主角作家？並藉此反覆辯證探討寫作本質在真相追尋與虛構創造的各自價值。

(以下微雷)

可是諷刺的是縱使知道書籍的宗旨，我們還是難以抵抗對最終謎團的揣測：L是否真實存在？從作者引用史蒂芬．金《顫慄遊戲》與《黑暗之半》作品中的文句、作者《無以阻擋黑夜》裡揭示的家族精神疾病到啟人疑竇的懸念情節，當然力道最強勁的莫過於最末那道看似不經意的結束和記號！一氣呵成的峰迴路轉中，於是乎《真實遊戲》更臻極致，大獲全勝。

        作者：萊絲莉‧沃頓

                    譯者：楊沐希

    出版社：皇冠文化

    出版日期：2016-12-05

            ISBN/ISSN：9789573332732

初看書籍簡介很難不讓人聯想起這幾年青少年奇幻文學中一窩蜂以「天使」為書名和題材的小說，然而本書卻超越了絕大多數有著相同元素的傳統故事，寫出了頗具時代內涵且詩意奇想的風格，「羽翼女孩」艾娃是第一件科學說出不通的個案，因為那雙如同羽繭般包裹身體的斑點翅膀，出生時的異象對很多人來說是神話的象徵，但也有人覺得她是怪物、是突變異種，然而最大的不幸莫過於有人誤以為艾娃是天使！

序章以老年後的女主角為第一人稱敘述視角，藉由獨特傳奇的誕生過程和略帶隱晦不安的懸念事件勾起讀者的興趣，你隱約可以察覺艾娃的人生過往發生過什麼令人膽顫心驚的悲劇，但作者萊絲莉．沃頓卻把謎底保留到了最後，因為要探究造就主角的一切因素，我們或許可以從那充滿故事與神話的家族歷史說起，所以這本書又被分成了前後兩部份，開始於二十世紀初家族從法國移民到了美國，而後帶出了其外曾祖母、外婆到母親戲劇性的命運轉折，最後才回到了艾娃童年與青少年時期的家庭回憶。

如果要以文學流派來分類，《羽翼女孩的美麗與哀愁》或許可以被歸屬於魔幻寫實小說，借助奇詭幻想的表現手段反應出歷史脈絡、現實生活與人的內心世界，以魔幻之筆創造出一段光怪陸離、興衰起落的家族四代故事，如果說《百年孤寂》裡的人物各自代表著不同形式的孤寂，那麼本書令人印象深刻的家族史裡呈現出的就是關於愛人與失去的眾多樣貌，就像情節裡某位人物曾直白道出的「愛讓人犯傻」，這句話闡述出作品主題並回應解釋了小說裡女系成員皆面臨的有如枷鎖般無法掙脫的殘酷命運，無論是對愛的保持距離、死心塌地或嚮往著迷，最終都還是難以制止悲傷與遺憾的產生。

故事的精采在於創造了可信難忘的時代背景，從法國小村莊、美國曼哈頓擁擠的公寓到西雅圖頂峰巷盡頭那間位於山丘上的房子，當然還有那後來維繫一家人經濟的麵包店，透過作者文句的描繪那些場景與氣味彷彿鮮活地一一展現在讀者眼前，而筆下人物除了生命之力躍然紙上，更加諸不少不可思議的魔幻部分增添吸引力，從看見鬼魂、感知能力到擁有羽翼等，雖然有趣但有時你也不得不承認讀來實在殘酷，因為那既是天賦、也像是詛咒，當家族悲劇似輪迴般反覆重演！《羽翼女孩的美麗與哀愁》如同書名是個既哀傷又美麗的故事，傷人最深的的確就是愛了，然而還好也因為有愛，我們才得以縫合了傷口、修補了關係。

 作者：羅麗．摩爾

       譯者：殷麗君

        出版社：寶瓶文化

   出版日期：2016-11-07

           ISBN/ISSN：9789864060719

不能否認，獨特的書名的確第一眼就會吸引目光和興起好奇！＜誰來經營青蛙醫院？＞出自於書中重要角色西絲在「故事樂園」中被雇用扮演灰姑娘那個星期完成的一幅繪畫作品，這幅畫畫了曾經那些年兩個小女孩在沼澤邊包紮著鄰居男孩用BB槍射傷的可憐青蛙，場景中青蛙成了等待營救的落難王子，而女孩則展現了緊密的情誼和無限的憐憫，然而這世界真的有青蛙變王子嗎？還是只是無法破除的童年魔咒？！聽完女主角貝莉的故事，或許你會有更明確的答案。

就像中國傳統文化中「以形補形」的觀念，貝莉吃腦子是期盼像普魯斯特那樣追憶起所有被遺忘的童年，丈夫丹尼爾則是喜歡那種熱騰騰帶有腥味的軟綿綿感覺，他們為了參加醫學會議來到號稱會把人醉倒的浪漫之都－巴黎，自行發明語言幽默說笑，卻依舊無法掩飾婚姻的脆弱和心底的悲傷，或許暗地想像和自己結婚的另有其人、或者只是單純疑惑這世界會變成什麼樣子，感慨與失落喚起了貝絲那年夏天的記憶，十五歲的她和好友西絲在名為「故事樂園」的遊樂場工作，西絲是全馬心鎮最時髦世故的女孩，兩人形影不離恣意度過一個個沉悶無聊的日子，然而青春的絢爛和狂妄終將還是會隨著夏日的離去而轉變……

看過《麥田捕手》說不定你會跟著咒罵一聲「他媽的這世界！」，讀著《誰來經營青蛙醫院？》卻軟弱地讓人害怕起生命的軌跡會不會輕易被遺忘，同樣訴說著成人世界的殘酷與青春年華的緬懷，作者羅麗．摩爾卻寫出了大多數女性情誼獨有的共同經歷，她們藉由音樂、笑話、冒險與秘密共享身體的親密和內心的依賴，然而面對無可掌控的未來卻又依舊只得接受生活的不完美與成長的遍體鱗傷，直到多年後才頓時醒悟，原來我們早已丟失了什麼，成了尖酸刻薄又世故的人。

羅麗．摩爾的文字苦澀嘲諷中卻又帶著強悍溫柔，小說以過去與現今的敘述線穿插交錯呈現出十五歲女孩到中年女子的轉變，故事裡除了結合情節真實反映出二十世紀七O年代的史實事件與社會氛圍，像是越戰影響、水門醜聞與墮胎合法化等，字裡行間也暗藏了不少幽默的對比與隱喻，童話終究只是虛構的美麗想像，當初的那個灰姑娘沒有就此和王子過著幸福快樂的日子，而根據科學家說法現在青蛙正面臨滅絕的災難，中年之後或許我們會像隻乖狗狗只求安全的生活，也許不要英俊的王子只對會說話的青蛙感興趣，而後在生命某個寂寞的瞬間，那些關於青春突然湧現的畫面和氣味，再回頭看，一切才有了意義。

 作者：約翰‧傑維德‧倫德維斯特

       譯者：林羿君/陳文怡

        出版社：大塊文化

   出版日期：2016-10-27

           ISBN/ISSN：9789862137376

《童話已死》是本彙集了十二則精選之作的短篇小說集，為瑞典知名的恐怖小說家約翰．傑維德．倫德維斯特在二○○二年春天到二○○五年秋天之間撰寫而成，而這期間《血色童話》和《斯德哥爾摩復活人》相繼出版的廣受好評也讓這本書備受期待，原因在於《童話已死》不僅帶出十篇令人毛寒毛直豎可獨立閱讀的精采故事，還收錄了那兩本長篇小說的續集發展，不管是有沒有看過《血色童話》或《斯德哥爾摩復活人》，還是看過作者其他作品的讀者，都可以再次感受倫德維斯特筆下那悚然奇特但充滿魅力的超自然情節，雖然從篇幅最少的〈在音樂播放時擁抱你〉到最多的〈最終處置〉字數差距近二十五倍，但或長或短的情節卻都展現出風貌各異的特色，有別於作者目前在台已出版的長篇作品，短篇小說集反而更彰顯出氛圍的力道與故事的純粹。

從吸血鬼、復活人到《童話已死》裡以各式各樣型態出現的生物，如同我們對中西方宗教文化差異的認知，倫德維斯特的恐怖故事呈現方式也多為有形體的存在，一般會有這樣的刻板印象認為就效果來說無形勝於有形，但有別於血腥暴力講究聲光效果的西方恐怖片，就個人以為這位瑞典大師卻融合了中西表現手法的優點，天馬行空形象具體化的同時也展現了虛實之間混沌曖昧的詭譎，而且更可怖的是就在我們日常生活中，無所不在！一切都建立在可以交替的概念上，牠們就從裂縫中溜進來，然後悄悄地－進駐，取代。

約翰．傑維德．倫德維斯特的創作裡還可以見到幾項特色，或許是父親就喪命淹死於大海的影響和對英國創作歌手莫里西的喜愛，所以情節裡也常融入像是對海水、對音樂的微妙羈絆，水不是化身為凶惡黑暗的力量、就是藏匿了吞噬人的莫名生物，而音樂中的歌詞不僅被拿來當書名、部分還成了故事發想的靈感，此外從作品曾榮獲文學獎的殊榮，就可見其筆觸風格的獨樹一幟，從場景的刻畫、氛圍的營造、文字的詩意到人心的描繪都可見迥異於一般恐怖小說的深度。

此外更重要的是倫德維斯特的故事裡常會流露的社會觀察與人心反思，一切都顯得如此正常、一切也都有可能發生，就像時間與人心深淵，都有裂縫！作者善於捕捉角色的細微，透過文字詮釋出內心的意念，字裡行間有著對現實環境的批判，也挖掘出心靈的空虛、壓抑與孤寂，因為破洞、因為慾望，所以我們被自己豢養出的怪物所吞食，閱讀《童話已死》剛開始或許會覺得那些超自然生物駭人，但後來你會察覺相對於邪惡未知的恐怖，人心的可悲可嘆更有種難以言喻並觸動人心的底蘊。